Константин Арцеулов — внук Айвазовского, военный лётчик, покоритель штопора, учитель Чкалова и Водопьянова.

Рисунок снайпера-художницы спас жизнь бойцу

Её позывной — Чечня, и она 11 лет на фронте. Профессия Юлии Толстоусовой — снайпер и оператор БПЛА. А ещё она художник и иллюстратор, чьи выставки проходят не только в России, но и за границей. Как война стала делом жизни и как её рисунок спас жизнь бойцу, она рассказала в эксклюзивном интервью.

• © фото из личного архива

Юлия Толстоусова родом из Макеевки, окончила Донбасскую национальную академию строительства и архитектуры. Воспитывает двух дочерей. В 2014 году ушла на фронт снайпером, позже сменив винтовку на пульт БПЛА. В перерывах между боями рисовала портреты сослуживцев. Часть этих рисунков стала основой для персональных выставок, которые проходят в России.

Французский уличный художник Emimem придумал очень красивый способ отремонтировать свой родной город Лион. Не надеясь на власти, он просто берет и ставит заплатки из яркой мозаики везде, где это необходимо, — в выбоинах дорог, трещинах на асфальте, на облупившихся стенах зданий.

За это его прозвали «хирургом тротуаров» — он ведь и правда будто лечит их, проделывая кропотливую работу, требующую профессиональных навыков, точности и наметанного глаза художника.

Своим необычным арт-проектом Emimem занимается в течение последних десяти лет. Он считает, что ремонт тротуаров с помощью мозаики — это «стихотворение, которое может прочитать каждый».

Жителям Лиона нравятся его работы — они делают улицы уникальными и неповторимыми. А заодно служат ярким напоминанием коммунальным службам о том, что неплохо бы привести город в порядок.

Скачать

71 год назад на экраны вышел советский мультфильм «Золотая антилопа»

9 августа 1954 года состоялась премьера мультфильма «Золотая антилопа». Индийскую легенду экранизировал Лев Атаманов, в числе художников были Леонид Шварцман и Александр Винокуров.

Авторы стремились досконально воспроизвести на экране экзотический колорит, а герои — жадный раджа и даже золотая антилопа — были списаны с реальных прототипов. Какое впечатление мультфильм произвёл на советских зрителей и почему он стал новой вехой в истории анимации — в материале RT.

• © Кадр из мультфильма «Золотая антилопа» (1954)

Комиксы — это хороший источник для хорошего настроения. Особенно, когда их рисуют талантливые и веселые художники, как Zinoink. Так что давайте немного расслабимся, отвлечемся от дел и поглядим на его прикольное творчество.

Художник Михаил Александрович Зичи появился на свет в Австрийской империи, творил в Париже, однако настоящего признания достиг в России. Сегодня его имя ассоциируется прежде всего с ролью придворного художника, а также с созданием эротических иллюстраций.

«Веселье»

Художники всегда видят окружающий мир в особенном свете. И французский художник Ромен Жоли, не является исключением. Он превращает повседневные предметы в небольшие произведения искусства. Талант художника состоит в умении придать простым вещам забавный и оригинальный вид. Взгляните!

Зденек Чехельский (Zdenek Cehelsky) — цифровой художник, известный своими мечтательными, неземными картинами, в которых фантастические пейзажи сочетаются со светящимися, яркими цветами.

Он часто перерисовывает реальные фотографии, превращая их в воображаемых существ и новые миры, которые погружают зрителей в его сказочную вселенную.

Все его работы нарисованы вручную, без участия искусственного интеллекта, и демонстрируют настоящее художественное мастерство и креативность.

Кошки служат источником вдохновения для многих людей: кто-то находит в них повод для веселья, а кто-то превращает свою любовь к этим животным в профессию.

Так, талантливый художник JoJo из Южной Кореи, ныне проживающий в Торонто, создаёт иллюстрации, навеянные образами кошек. Его работы становятся основой для татуировок, а также входят в особую серию рисунков, в которой он воссоздаёт популярных в Интернете кошек в своём узнаваемом и юмористичном стиле.

Интервью с опытным художником-анималистом Вадимом Горбатовым

Фото из личного архива Вадима Горбатова

Редакция «МП» получила неожиданный отклик на недавнюю публикацию, посвященную истории создания в 1970-х монументального панно, которое долгие годы украшало здание магаданского аэропорта и стало одной из визитных карточек Сокола.

С нами связался московский литератор и член Союза журналистов России Алексей Шульгин. Он почитатель таланта и хороший знакомый известного на весь мир художника-анималиста Вадима Горбатова — автора панно, о котором речь. А еще живописца, графика, кандидата искусствоведения, члена Союза художников России и общества «Художники дикой природы» Великобритании.

Мишель Торрес Коста (Michel Torres Costa) — художник по металлу из Бразилии, который дарит металлолому вторую жизнь, превращая его в потрясающие скульптуры.

Его первая коллекция дебютировала в 2020 году, и с тех пор он продолжает совершенствовать своё ремесло.

Хотя Мишель уже имел опыт работы в металлообрабатывающей промышленности, он никогда не использовал его для создания произведений искусства. Его путь в скульптуру начался с эпоксидной смолы, которая позже привела к экспериментам с металлом.

Уникальные творения бразильского художника привлекли значительную аудиторию в соцсетях, где у него более 500 тысяч подписчиков.

Об авторе. Родился в Москве. Окончил МИНХ им. Плеханова.
Брал уроки живописи у частных мастеров, пишущих в жанре реализма, в том числе Великобритании. Работает в уникальной технике смешения темперы, акрила, акварели и тончайшей лессировки AirBrash.

В 2007 году Станислав Плутенко удостоился звания академика Международной Академии Творчества.

По версии европейского рейтинга Lexikon der phantastischen Künstler Станислав Плутенко включен в 1000 лучших художников — сюрреалистов всех времен и народов.

Большинство работ находятся в частных коллекциях России, США, Англии, Германии, Швеции, Монако, США, стран Ближнего Востока.


Надежда. 110 х 160 см. Холст, темпера, лак

Константин Егорович Маковский — один из ярчайших представителей русского реализма XIX века. Его картины, пронизанные глубоким психологизмом и живым народным характером, до сих пор привлекают внимание зрителей. Недаром Маковского называют летописцем своей эпохи, запечатлевшим на холстах быт, нравы и чувства наших предков. Правда, при жизни критики невысоко оценивали его творчество.

Скачать

Изделие выполнено из жемчуга, золота и серебра, но ценно оно не своим составом. Достаточно одного взгляда на эту брошь, чтобы ценитель прекрасного захотел получить её в свою коллекцию.

В соцсетях завирусились фото броши из ювелирного магазина в Угличе. Интернет-пользовательница своим зорким взглядом углядела «поделие» и не могла не поделиться им со своими подругами.

Умеют ли художники-авнагардисты рисовать? Давайте проверим самым надёжным способом, который называется «похоже – не похоже».

Начнём, конечно же, с Пабло Пикассо. Судите сами — похоже он себя нарисовал или не похоже?

Автор проекта paleorex — графический дизайнер и иллюстратор, который с детства увлекался природой и палеонтологией. Его страсть зародилась после просмотра небезызвестного сериала BBC «Прогулки с динозаврами», и с тех пор динозавры и другие доисторические существа навсегда захватили его воображение.

Теперь дизайнер занимается палеоартом, то есть художественным изображением доисторических животных. С помощью своих чрезвычайно реалистичных иллюстраций он делает нам страшно, показывая морды и клыки этих вымерших чудищ.

Мы просмотрели его работы и выбрали наиболее странные, впечатляющие и пугающие. Некоторые из них настолько редкие и непопулярные, что у них даже нет названия на русском языке.

Великий художник Караваджо родился неизвестно когда. И умер тоже неизвестно когда. Знаем мы только год и сезон, а о конкретных датах все уже потом договорились, чтобы строить из себя историков.

Как правило, в метро мы наблюдаем хмурые лица, уставившиеся в смартфон или книгу. И пуэрториканскому художнику из Нью-Йорка Девону Родригесу захотелось украсить это мрачноватое место улыбками людей. Он незаметно рисовал людей в метро, а затем дарил им портреты и снимал их реакцию. Конечно же, настроение у пассажиров моментально взлетело до небес. Ведь не каждый случайный человек из метро тебе дарит твой портрет. Причем очень талантливо сделанный!
 

Жизнерадостная «лисичка»

Великий художник Караваджо родился неизвестно когда. И умер тоже неизвестно когда. Знаем мы только год и сезон, а о конкретных датах все уже потом договорились, чтобы строить из себя историков.

Даже имя у него было не Караваджо. Папа-архитектор и мама-Лючия назвали сына малоизвестным именем Микеланджело. Это уже потом, когда он стал знаменит, его начали по старой итальянской привычке звать именем того города, откуда он родом. То есть «Караваджо» — это примерно то же самое, что «Здорово, Москва!» или «Таги-ил!». Если же в одном месте собирались несколько знаменитых людей из одного города, разговаривать было вообще невозможно.

Ярким событием в жизни практически каждой европейской семьи 12-17 веков была чума, поэтому мама Лючия вечно зудела мужу и свёкру написать завещание. «Ай, потом!» — отмахивались они оба, пока не умерли. Типичные мужчины. Лючии же из всех богатств достались только дети, а деньги и фамильные земли — нет.

Но тут пришла прекрасная маркиза Констанция Колонна, жена бывшего работодателя отца Караваджо, и в жизни Лючии стало всё хорошо, всё хо-ро-шо.

Н. К. Грандковский — талантливый и незаслуженно забытый художник, писавший картины в лучших традициях передвижников. Писал он преимущественно жанровые картины, реже портреты.

Одинаково профессионально работать в обоих жанрах – реализма и сюрреализма надо уметь.

Джон Аткинсон Гримшоу – выдающийся художник, который, к сожалению, не слишком известен.

О его жизни мало что известно. Живописец работал в основном на севере Англии. Большинство его картин находятся в частных коллекциях. Гримшоу не стал модным художником, но при этом превратился в мастера с мировой известностью.

Биография Нико Пиросмани состоит из легенд, и одна из них известна даже тем, кому фамилия художника ни о чем не говорит, – это история, лежащая в основе песни Аллы Пугачевой «Миллион роз». Пиросмани был из тех «чудаков», что не хотят прославиться или разбогатеть. Он мог бы жить в достатке и комфорте, но выбрал бедность ради свободы и возможности заниматься любимым делом.

Валерий Слаук — знаменитый белорусский художник, специализируется на книжном искусстве и станковой графике, в частности, используя технику офорта. Его работы погружают в славянскую мифологию, создавая пленительные миры, в которых литературное вдохновение сочетается с безграничным воображением.
 

Когда в 1874 году французский художник Клод Моне представил на выставке свою картину «Впечатление. Восход солнца», она показалась многим зрителям «возмутительной мазнёй».

Если спросить у любого человека, чем известен Винсент ван Гог, наверняка, ответом будет то, что он отрезал себе ухо. Эта история окутана тайной и вызывает немало вопросов у исследователей. Что могло побудить великого художника на такое действие?

Многие эксперты искусства и психологи пытались разгадать эту загадку, и сегодня, спустя много лет после происшествия, все еще не могут понять его точные мотивы. Однако, есть ряд версий, благодаря которым мы можем приблизиться к истине, и сейчас мы их разберем.

Загадочная эстетика и пугающая, но при этом притягательная мистика ясно ощущаются в работах этого художника.

Стивен Макей – британский художник-самоучка. По крайней мере, он сам о себе так заявляет, ссылаясь на демократичность и деликатность.

Обычно в биографиях живописцев говорится, что увлечение рисованием начиналось с раннего детства. Но этот художник – исключение.

Вячеслав Анатольевич Чердаков родился в 1955 году в Раквере в Эстонии. Семья перебралась в Рыбинск, когда мальчик был ещё малышом. Подросшего Славу мама отвела в художественную школу, которая недавно открылась в городе, чтобы чем-то занять время сына.

Как показать миру сказку? Конечно, через картину. И Пол Дэвид Бонд отлично знает, как это правильно сделать.

Екатерина Михайловна Калиновская родилась в Белоруссии в городе Витебске. Живописью увлекалась с детства. В 2004 году закончила Уральский филиал Российской академии живописи, ваяния и зодчества.

С 2006 года Екатерина Калиновская живёт и работает в Санкт-Петербурге.

Художник молодой, но уже известный далеко за пределами России, участник и победитель российских и международных конкурсов. Уж больно у неё работы душевные.

Впервые фирменные пиктограммы Отто Эйчера появились на Олимпиаде в Мюнхене в 1972 году.

Фактически все, что нас окружает, когда-то было создано по-настоящему талантливыми людьми и постепенно эволюционировало в привычные детали быта.

То же относится и к пиктограммам, которые мы видим буквально на каждом шагу — на улице и в помещениях. Вот указатель туалета, вот «Здесь не курить», вот место для пеленания… А между тем все эти знаки являются плодом таланта одного человека — немецкого художника-графика Отто «Отла» Эйчера.

Джеймс Макнил Уистлер появился на свет в США, прошёл стадии своего детства и обучения в России, а затем сосредоточил свою творческую деятельность в основном в Англии. Его имя также связано с ранними этапами импрессионизма и многочисленными скандалами, в которых он стал участником.

Художник Ч. Б. Барбер был одним из самых востребованных британских художников в свое время. Несмотря на критику за избыточную сладость сюжетов, единообразие и отсутствие оригинальности, его работы были популярны среди публики, которая охотно приобретала его произведения и заказывала портреты. Он часто изображал не только свои собственные портреты, но и портреты своих детей, а чаще всего — своих домашних питомцев. Среди постоянных заказчиков была даже королева Виктория, у которой было много и детей, и собак. Возможно, влияние на популярность картин художника оказало появление открыток.
 

Мастер удостоился награды за сохранение традиций в отечественном искусстве

Александр Шафранов / Фото из архива «МП»

Магаданский живописец Александр Шафранов удостоен серебряной медали Союза художников России за сохранение традиций в отечественном искусстве. Полное название награды – «Духовность. Традиции. Мастерство». Решение о присуждении медали высокого достоинства принималось в Москве, секретариатом Союза художников России. В Магадане медаль Александру Станиславовичу вручили на собрании областной творческой организации.

Потрясающая в своём безумии история произошла во Франции. Украинский художник ДЕВЯТЬ раз был пойман полицией при попытке подпилить металлические основания Эйфелевой башни ножовкой.

Художница Сара Гудридж – личность в США достаточно известная. С одной стороны – одна из самых успешных авторов, писавших миниатюры. В патриархальном обществе профессиональных художниц было немного, и карьеру им сделать было намного сложнее. С другой стороны ее иногда называют автором первого в истории «нюдса», по крайней мере, сделанного женщиной. Разумеется, обнаженной натурой никого и в 19 веке было не удивить. Но чтобы художница сама написала свою обнаженную грудь и отослала возлюбленному – совсем другое дело.

В. А. Котарбинского нередко сравнивают с Михаилом Врубелем. Оба художники польского происхождения, оба любили мистику и «темные» сюжеты, даже успели подружиться и вместе поработать в Киеве.

Однако, в отличие от неуравновешенного и сумасбродного Врубеля, Котарбинский был, по воспоминаниям современников, человеком светлым, жизнерадостным и чрезвычайно обаятельным, балагуром и приятным собеседником, душой любой компании. Он был широко известен при жизни, однако после революции о нем надолго забыли. В наши дни его загадочные работы вновь вызывают интерес.

Правильное построенная композиция и мастерство – это всё что нужно для создания качественной и запоминающейся иллюстрации. Так считает Эдвард Бинкли – американский иллюстратор, которого по праву можно назвать мастером современного фэнтези.

Творчество Андрея Николаевича можно сравнить с работами художников Валентина Губарева, Джерих Анжелы, Станислава Ильина, которые, как и он, выбрали в своём творчестве жанр «наивного искусства» (или примитивизм).

Отнеситесь к картинам с юмором))

Волков Сергей. Ну, здравствуй, мил человек

 

Её работы – настоящая машина времени для целого поколения людей, выросших в СССР.

С рождения до 15 лет Зоя Черкасская (Zoya Cherkassky-Nnadi) жила в Киеве, училась в художественной школе. Затем переехала в Израиль, где продолжила художественное образование, а детские воспоминания перенесла на бумагу. Рисунки объединились в серию «Советское детство» и вскоре принесли ей признание.

Парень создал макет конструктора LEGO с четырьмя квартирами, в каждой из которых живёт типичный житель культурной столицы.

Грохотова Светлана Алексеевна. Родилась 2 декабря 1968 года в Москве.

Живописец, член Профессионально — творческого союза художников России при ЮНЕСКО. Грохотова Светлана пишет на холсте маслом в стиле реализм и сюрреализм.

Занималась в школе — студии «Абриз» у Бачманова С. Н.В настоящее время занимается в художественной студии у Маркина А.В., а так же в мастерской у Шустина В. И.

 Французский художник Пьер Сюблейра (1699-1749) прославился как мастер портретов и исторических и жанровых сцен. Его кисти принадлежат некоторые картины фривольного содержания. 

01. Автопортрет, 1746

Артур Чартов — талантливый художник из Детройта. Артур ищет сохранившиеся клочки первозданной природы, которой с каждым годом становится всё меньше.
Работы Чартова постоянно выставляются в галереях, персональных выставках, экспозициях и оседают в частных коллекциях...