Скачать

Как появился знаменитый фильм Родригеса и Тарантино, и что не так с его продолжениями и перезапусками.

Разрушить все стереотипы о русских персонажах в зарубежном кинематографе, безусловно, непросто. Однако в некоторых случаях создатели фильмов всё же стараются сделать их более человечными и достойными. Представляем вашему вниманию десяток таких примеров. При этом речь идет не только о представителях КГБ или ФСБ, военных и других вооруженных лицах (хотя в большинстве случаев именно они и являются центральными фигурами).

Выветрить все стереотипы из русских персонажей иностранным фильмоделам, конечно, сложно, но в этих случаях они хоть постарались сделать их достойными и человечными. Показываем вам десяток таких примеров. Причём здесь не только агенты КГБ или ФСБ, военные и другие вооружённые люди (хотя в основном именно они).

Бывает так, что после тяжелого трудового дня, особенно если работа требовала постоянной мозговой активности, не хочется думать и напрягать мозг вообще, от слова «совсем». Нет желания почитать книгу, посмотреть какой-то серьезный, интересный фильм. Но расслабить «серое вещество» хочется — скажу по-честному, немножко «подеградировать». Тогда на помощь иногда приходят смешные, но, прямо скажем, очень глупые комедии. Если вам подобное знакомо, предлагаю посмотреть на 10 смешных американских комедий 2000-х годов, которые абсолютно не потребуют от зрителя наличия интеллекта. Если вспомните еще какие-то — пишите в комментариях!

Ананасовый экспресс: Сижу курю (2008)

Сет Роген и Джеймс Франко играют неудачливого курьера Саула и его клиента Дэла, которые оказываются в эпицентре криминальных разборок. После того как Саул случайно становится обладателем ценного наркотика, их преследуют бандиты, полиция и даже киллеры. Фильм сочетает абсурдный юмор с элементами экшена: герои попадают в перестрелки, взрывы и погони, сохраняя при этом полную нелепость действий. Сцены вроде побега через лес или обсуждения «профессиональной этики» курьеров подчеркивают иронию сюжета. Роль наркобарона Реда (Гэри Коул) добавляет саспенса, но даже в напряженные моменты режиссер Грег Моттола сохраняет легкий тон. Юмор здесь грубоватый, но именно это делает его узнаваемым.

Черное зеркало/Black Mirror (7 сезон) 10 апреля

Девять кинолент, под которые можно заснуть даже после энергетика.

От сопливых мелодрам до жестких экшен-триллеров.

«Словно золотые рыбки» (Kingyo Tsuma), 2022-…

Жанр: драма
Рейтинг IMDb: 6.2

История, основанная на одноименной манге. Сакура Хирага, женщина, отказавшаяся от своей мечты ради брака с успешным бизнесменом, оказывается в ловушке жестоких отношений, полных насилия. Но вскоре она встречает мужчину, который дарит ей надежду на спасение и новую жизнь.

Кажется, что в кино уже рассказаны все возможные истории, но находятся режиссёры, которые снова и снова разрушают привычные границы. Они создают фильмы, где каждая сцена — как фрагмент мозаики, которую удаётся сложить только в финале. 

Они прячут ключи к разгадке в деталях — жестах, взглядах, незаметных фразах — и создают ощущение полной реальности происходящего, переворачивая всё с ног на голову. В нашей сегодняшней подборке — самые изобретательные киноголоволомки XXI века. Те, что держат в напряжении до последнего кадра и не отпускают ещё долго после финальных титров.

Скачать

Скачать

Перечисляем несколько известных серий фильмов, которые, казалось бы, давно загнали себя в тупик, но внезапно выплыли, когда после череды провалов было снято действительно хорошее продолжение, вселяющее надежду на светлое будущее. Под продолжением мы имеем в виду и приквелы, и спин-оффы — главное, что события происходили в той же вымышленной вселенной, где и оригинал.

Все они не посрамили доброе имя известных кинобрендов, как это обычно бывает, а оказались крайне неплохими работами.

Время летит просто неимоверно. Приглашаем всех задуматься о своей истории и ознакомиться с увлекательными закадровыми снимками фильмов, которым в 2025 году исполнится 30 лет. В 1995 году действительно вышло множество замечательных фильмов.

Знаете ли вы то чувство, когда включаете телевизор субботним вечером, а там идёт «Терминатор 2» или «Матрица»? И вместо того, чтобы переключить канал, вы снова, в сотый раз, погружаетесь в этот удивительный мир 90-х, забывая о существовании Netflix и последних блокбастеров. Почему так происходит?

Почему фильмы, снятые более тридцати лет назад, до сих пор приковывают наше внимание и считаются эталоном кинематографа? Давайте разберёмся вместе!

В начале 2000-х многие сегодняшние суперзвёзды ещё только прокладывали себе путь в Голливуде. Некоторые из них появлялись в неожиданных ролях, о которых сегодня почти никто не вспоминает — будь то крошечные эпизоды, странные образы или просто фильмы, в которых их сложно узнать. Собрали 12 таких примеров.

Фильмы тут могут быть вполне известные, а вот роли конкретных актёров, которые на тот момент были если не ноунеймами, то точно не такими звёздами, как сейчас, мы все наверняка упустили из виду.

Чёрный юмор давно перестал быть уделом одних только циников и мизантропов – сейчас насмешками над прежде сакральными темами уже никого не удивишь. Но в юморе, даже чёрном, всегда важен баланс, лишь соблюдая его, можно снять поистине крутое кино. Мы вспоминаем лучшие чёрные комедии, в которых шутки соседствуют с кровью и слезами.

Об этих фильмах и сериалах будут говорить все, так что мы предлагаем подготовиться к этим беседам заранее. Вкратце рассказывам о самых ожидаемых премьерах 2025 года, но предупреждаем, что все даты — предварительные: опыт показывает, что прокатчики могут тасовать их как угодно.

13 марта на платформе Netflix состоялась премьера четырехсерийной драмы «Переходный возраст» (Adolescence), созданной Филом Барантини. В этом проекте он применяет приёмы, уже использованные в своём предыдущем фильме о кухне «Точка кипения»: каждая серия снята в формате непрерывного плана, а главного героя сыграл Стивен Грэм («Большой куш», «Это — Англия»), который также является одним из авторов сценария. Сюжет, основанный на реальных событиях, повествует о подростке, обвиняемом в убийстве своей одноклассницы. Однако история выходит далеко за пределы привычного детективного жанра, что уже сейчас позволяет назвать этот сериал одной из самых заметных премьер 2025 года. 

Многие из нас знакомы с историей о том, что легендарный мультсериал «Симпсоны» неоднократно предугадывал события, которые происходили спустя годы и даже десятки лет после съемок этих эпизодов. В сети гуляют отрывки из мультика, которые рассказывают о победе Дональда Трампа на президентских выборах США, пожаре в Соборе Парижской Богоматери, экономическом кризисе в Греции и многих других историях. Большая часть из этих моментов оказалась подделкой, но «Симпсоны» – не единственный сериал или кино, которым приурочивают предсказание будущего.

Есть несколько кинокартин, чей сюжет очень похож на ситуации в мире, произошедшие спустя некоторое время после выхода фильма на экраны. В отличие от мультика с канала «2х2», эти киноленты могут удивить зрителя пророческими мыслями и поворотами сюжета, вложенными авторами в свое творение.

“Порок на экспорт”, 2007 г., Великобритания, реж. Дэвид Кроненберг. По сути — довольно нудная и плаксивая криминальная драма, где есть погибшая русская проститутка, новорожденная дочь проститутки, добрая медсестра, король русского криминального Лондона, его сын-алкоголик — и якобы «хороший парень», который изображает вора в законе, но работает под прикрытием.

У многих известных режиссеров были «проекты века», однако, по ряду причин, данные фильмы так и не были сняты. Неурядицы в подготовительном периоде, опасения продюсеров, закрытие студий – всё это поставило крест на ряде уникальных картин, вполне способных стать законодателями мод в жанре. В нашем новом рейтинге – тринадцать потенциальных блокбастеров, которые, увы, не вышли на экраны.

Любимую киноленту всех мальчиков от 14 до 114 лет перезапустят с режиссером «Района № 9».

Уроженец штата Миссури Роберт Хайнлайн написал один из своих самых знаменитых романов в 1959 году. Лишь 38 лет спустя за бешеные деньги Голливуд осилил экранизацию произведения, и хардкорные фанаты писателя тот фильм прокляли. Причины вполне очевидные: режиссер Пол Верховен возненавидел книгу-первоисточник и бросил, осилив лишь несколько страниц. Вопросы у него вызвал не столько даже сюжет романа, сколько общая идейная направленность: «Звездный десант» — книга, прославляющая армейскую космическую рутину и милитаристическую идеологию. В романе весьма детально расписывалось политическое мироустройство человеческой цивилизации, и особый акцент делался на том, что, лишь попав в армию и понюхав космического пороху, ты имеешь юридическое и моральное право стать полноценным гражданином Земной Федерации.

Порадуем вас несколькими занимательными снимками, сделанными за кадром нескольких особо известных фильмов 1995 года. Все они, как вы понимаете, вышли 30 лет назад! Карьерный прорыв Брэда Питта, Аль Пачино с Робертом Де Ниро в одном фильме и совершенно неузнаваемая Анджелина Джоли. Все ныне заматеревшие актёры и актрисы здесь молоды, свежи и на пике формы.

Ну а фильмы! Ох, какие же тогда снимали фильмы!

В XXI веке уже прошло 25 церемоний вручения награды «Оскар». В данной статье мы сосредоточимся исключительно на победителях в категории «Лучший фильм». Многие из лауреатов стали безусловными лидерами и заняли свое место в истории кино не только благодаря своим наградам, но и как действительно выдающиеся произведения искусства. Тем не менее, существуют и такие фильмы, чья победа вызвала недоумение у зрителей — о них либо быстро забыли, либо они остаются в памяти только как странные решения Академии. Итак, давайте рассмотрим всех победителей «Оскара» в XXI веке: от самых неудачных в прокате до самых кассовых.

25 место — CODA: Ребёнок глухих родителей

Хочется вспомнить о курьезных случаях в анимации. И, конечно, наиболее интересным объектом исследований для нас будет отечественная мультипликация.

Давайте вспомним любимые мультфильмы, а заодно узнаем, на что спустя годы начали обращать внимание зрители, которые смотрели любимейшие мультики уже в сотый раз. Эта подборка совершенно не является критикой в адрес дорогих для нас создателей этих шедевров. Но узнать о некоторых казусах будет весьма интересно многим.

1. Ляп в м/ф «Крокодил Гена»

Есть универсальный план, как создать фильм, заранее обреченный на провал. И этим планом, к великому сожалению, современные кинематографисты успешно пользуются. Итак, берем нестареющую классику, добавляем в нее актуальную повестку и вуаля, получаем очередное дно.

Благодаря этому плану в прокате провалилось уже множество картин, но, судя по тому, что его все еще успешно эксплуатируют, возникает закономерный вопрос: может, это просто кому-то выгодно?

Вот смотрите сами, студия Disney перезапустила культовую «Белоснежку». На создание новой картины было потрачено почти 270 млн долларов. Неплохой бюджет, согласитесь. Негра на главную роль Белоснежки не позвали, мужика из нее не сделали, но зато сделали из нее настоящую феминистку — сильную и независимую. Как говорится, я и лошадь, я и бык, я и баба, и мужик.

Мы собрали яркие примеры того, как Стивен Кинг передал детские травмы в своих книгах и как их считали режиссеры экранизаций.

Стивен Кинг не только «король ужасов», фанаты знают его и как мастера психологизма. В виде жутких образов в работах писателя часто предстают именно те страхи, которые многие переживают во время взросления. Он облекает их в форму, помещает в свой любимый «маленький город» и показывает, что можно с ними сделать или что могут сделать они.

Предварительно, на свои проекты он получил 600 млн рублей от Минкульта и Фонда Кино.

Недавно Сарик Андреасян устроил представление на встрече со студентами киноколледжа в Москве. Создатель таких шедевров как «ЛОпуХИ: Эпизод первый» и «Жизнь по вызову», раскритиковал творчество Андрея Тарковского. Причём довольно грубо.

В 21 веке случилось уже 25 церемоний вручения «Оскара», на которых было объявлено 25 победителей в главной категории «Лучший фильм». Кое-какие лауреаты бесспорны и сохранились в истории не только как триумфаторы «Оскара», но и как просто крутые фильмы. Другие же напротив шокировали общественность своей победой, а после о них либо все забыли, либо вспоминают исключительно как об аномальных решениях Академии.

Помимо критических рецензий и зрительских оценок, ну и всевозможных кинопремий, успешность фильма можно оценить по кассовым сборам. Разумеется, каждый год среди самых успешных в прокате оказывается множество посредственных фильмов, которые просто каким-то образом смогли завлечь зрителей. Но вот бывает и такое, что фильм и денег много собрал, и несколько номинаций на «Оскар» схватил.

Мы решили проверить, как там у всех победителей «Оскара» в 21 веке с кассовыми сборами. И тут много интриг: кто собрал больше всех; кого зрители вообще не заметили; да и, в конце-концов, на каком месте «Анора»?

Исторический фильм – популярный жанр игрового кино. Иногда такие картины (как правило, историко-биографические) основаны на реальных событиях, а иногда рассказывают о приключениях вымышленных персонажей в определенную историческую эпоху. Обе разновидности позволяют получить представление о тех или иных временах, понять культурные, социальные, политические аспекты разных эпох.

Компания Weta Workshop, специализирующаяся на спецэффектах, сыграла важнейшую роль в создании мира «Властелина колец», в частности, благодаря своим невероятным миниатюрам.

Эти детальные модели ручной работы были необходимы для создания огромных фантастических локаций и эпических сражений. От возвышающейся архитектуры Минас Тирита до замысловатого дизайна Кольца Всевластья — миниатюры представляли собой смесь большого и крошечного, за что и получили прозвище «гигантюры».

Цель заключалась в том, чтобы эти творения были достаточно маленькими для ручной работы и создания, но при этом достаточно большими для проработки сложных деталей.

Мировое кино уже давно выработало определённые правила съёмки отдельных сцен и сюжетов. В итоге появились кинематографические штампы, которые повторяются их фильма в фильм. Вот только далеко не все из них являются достоверными, а некоторые и вовсе нарушают все законы реальности. 

Впрочем, зрители не особо обращают на них внимания, поэтому они продолжают повторяться в картинах. Вашему вниманию «восьмёрка» популярных клише в кинематографе, которые в действительности никогда бы не сработали.

Фильм «Коммандо» Марка Л. Лестера, вышедший сорок лет назад, стал культовым боевиком благодаря роли Арнольда Шварценеггера. Он быстро завоевал популярность среди советских мальчиков за счёт своего мужественного стиля и захватывающего сюжета.

Крепкие фильмы, которые остались в тени Квентина Тарантина и Мартина Скорсезе.

«Долгий поцелуй на ночь» (The Long Kiss Goodnight), 1996

Жанр: боевик, триллер, драма, криминал, детектив
Страна: США
Режиссер: Ренни Харлин
Рейтинг IMDb: 6.8
Рейтинг Кинопоиска: 7.2

Главная героиня Саманта Кейн — обычная школьная учительница и мать, живущая тихой жизнью в пригороде. Восемь лет назад она потеряла память и ничего не подозревает о своем кровавом прошлом. Но постепенно Саманта выясняет, что она профессиональный киллер. Вместе с частным детективом Митчем Хеннесси она отправляется на поиски правды о своем прошлом, что приводит в секретную операцию ЦРУ.

В СССР любили французское кино. Фраза на афише «В главной роли Жан-Поль Бельмондо» (или Ален Делон, Пьер Ришар, Луи де Фюнес) была лучше всякой рекламы — аншлаг у касс гарантирован. А давайте вспомним, какие из французских фильмов пользовались наибольшей любовью у зрителей в 80-е.

Итак, начнем наш хит-парад французских фильмов в советском прокате 80-х годов прошлого столетия.

В этом году замечательной мультипликационной студии «Союзмультфильм» исполнилось 89 лет. Персонажи, которые подарила нам эта студия знакомы нам с пеленок. Мы все выросли на этих мультфильмах. Ждали их каждый день в «Спокойных ночах», подчеркивали в программках чтобы не пропустить на каникулах или выходных. А хотите увидеть как выглядели эскизы к популярнейшим мультфильмам тех лет?

В Лос-Анджелесе объявили победителей 97-й ежегодной премии «Оскар».

Среди главных интриг вечера выделялась борьба за главную номинацию «Лучший фильм», а наличие таковой делает всю церемонию особенно занимательной. Кроме того, категория «Лучшая мужская роль второго плана» вызывала особый интерес благодаря участию российского актера Юры Борисова за роль в фильме «Анора».

По ходу церемонии с главным триумфатором всё стало абсолютно понятно, но при этом вечер подарил зрителям, как минимум, одну сенсацию.

Пришла весна, а с ней самые заметные кинопремии. Кажется, что второй премией, после «Оскара», считаются «Золотой глобус» или BAFTA, но вообще-то куда более на слуху и куда больший интерес к себе приковывает ежегодная антипремия «Золотая малина». Ведь она противопоставляет себя другим, объявляя список худших из худших. А люди любят провалы!

В этом году организаторы «малины» покусились на святое в режиссёрской категории, второй год подряд подкололи одного ветерана в актёрской и раздали по заслугам двум крайне неудачным супергеройским проектам.

«Граница миров»

Описанием смахивает на помесь сериалов «Сверхъестественное» и наших родненьких фильмов про ночной и дневной дозор. Два брата сталкиваются с вампирской силой, становятся крутыми и приобщаются к борьбе с темными существами на стороне какой-то секретной организации, ну, или типа того. Отличие тоже имеется: показано будет в слегка комедийном ключе, ибо перед вами эксклюзив СТС, который стартует 3 марта. В главных ролях — Даня Киселёв и Денис Нурулин.

Наш великий сказочник Евгений Шварц далеко не сразу начал писать собственные сказки вроде «Обыкновенного чуда» или «Сказки о потерянном времени». Сначала он переписывал чужие — «Красную шапочку» и «Золушку», «Голого короля» и «Доктора Айболита».

В 1938 году он написал пьесу «Снежная королева» по одноименной сказке Андерсена — и эта «вариация на тему» прочно вошла в русскую культуру.

Чему, конечно, изрядно поспособствовал фильм Геннадия Казанского 1966 года, снятый по пьесе Шварца и по его сценарию.

В 1970-е годы после успеха американского фильма «Аэропорт» пошла мода на разнообразные остросюжетные фильмы с происшествиями техногенного характера будь то неисправность самолета, крушение поезда, наводнение, возгорание и т.п. и спасением попавших в беду людей.

10. «Мальчишки из „Никеля“» (Nickel Boys)

Жанр: драма
Страна: США
Режиссер: Рамелл Росс
Рейтинг IMDb: 7.1

Количество номинаций на «Оскар»: 2

Драма, основанная на романе Колсона Уайтхеда, рассказывающая об афроамериканских подростках Элвуде и Тернере, попавших в исправительную школу «Академия Никель» во Флориде 60-х. В ней царят жестокость, расизм и насилие, и главные герои, объединившись, бросают вызов системе и пытаются выжить.

Мы продолжаем следить за творчеством художника Клода Манде. Он прифотошопливает прошлое к будущему, СССР к США, советское кино к зарубежному, да так, что нейросети до сих не могут сделать это настолько же гладко и уместно. Так как, чтобы настолько удачно совмещать несовместимое, нужно хорошо знать эти фильмы и чувствовать контекст, находя в них то немногое, что их объединяет.

Показываем свежие коллажи, иногда сопровождая их авторскими переиначиваниями известных цитат из показанных фильмов.

Во многих фильмах герои частенько распивают различного рода алкогольные напитки. И советские фильмы не являлись исключением. Но ведь если пить алкоголь в кадре по-настоящему, то актеры захмелеют и уже не смогут нормально играть. Естественно, чтобы этого произошло, приходилось идти на некоторые хитрости.

И сегодня я хотел бы рассказать вам, что именно пили советские актеры во время съемок фильма, а также в каких фильмах присутствовал настоящий алкоголь.

Приготовьтесь, сейчас будет весело и немного больно глазам. Мы вспомнили самые яркие визуальные провалы из фильмов 21 века, выбрав наиболее вопиющие из каждого года. Такого рода фиаско становятся частью популярной культуры, и порой сцены с каким-то CGI-косяком запоминаются больше самих фильмов.

Нынешнее столетие имеет статус века новых технологий, что для киноиндустрии означает переход от практических эффектов, когда магию на экране приходилось творить с помощью резины, скотча и клея, устраивая постоянные «Очумелые ручки», или же в самом деле что-то взрывая, рискуя жизнью всего коллектива, к графическим 3D-эффектам, когда несколько талантливый айтишников вам всё красиво нарисуют. Но вот всегда ли получается красиво? Ох, нет.

Даже в 2020-х годах крупнобюджетные фильмы умудрялись опозориться на весь мир невнятным визуалом, что уж говорить о нулевых. Идём по порядку, от 2001-го до 2024-го.

18.08.2024 — дата, которая стала чёрной для всех поклонников французского актёра (и немножно режиссёра) Алена Делона

Вот и ушёл ещё один мастодонт французского кинематографа. Ален Делон не на много дольше, увы, прожил дольше Жан-Поля Бельмондо, извечного своего соперника/соратника (с которым вместе снялся не в одном фильме).

Ален Делон — имя, которое стало синонимом французского кино и мужской красоты. Его харизма, загадочный взгляд и способность воплощать на экране самых разных персонажей сделали его одним из самых узнаваемых актеров XX века. Делон стал символом целого поколения, его фильмы до сих пор пересматривают и обсуждают киноманы по всему миру.

Провинциальный детектив, столичный гламур, тюремная драма и многое другое, что удержит вас у экрана до утра.

«Подслушано в Рыбинске» (Premier)

Весьма занятный провинциальный детектив, в центре которого местный бухарик — журналист Юрик (Тимофей Трибунцев). В ходе тяжелого похмелья его накрывает дар-проклятие — предвидеть преступления, которые вот-вот совершатся в его городке. Да-да, в Рыбинске тоже бывают преступления, даже самые настоящие убийства! Сериал удался и по задумке, и по исполнению: персонажи правдивые и забавные одновременно, история затягивает, прямо так и хочется вернуться в городок.

Проверенные временем приемы индийского кино сегодня стали собирать неплохую кассу.