• © Кадр из фильма «Подольские курсанты» (2019)

В 1937 году недавно реабилитированному в глазах советского общества Сергею Эйзенштейну поступило предложение от директора «Мосфильма» создать историческую картину. На выбор режиссеру были предложены сюжеты и герои из русской истории, и он остановился на фигуре Александра Невского. После выхода на экраны фильм затмил даже знаменитого «Чапаева». Зрители поражались мужеству актеров, которые зимой вынуждены были сниматься в холодной воде. Никто не догадывался, что основную сцену картины, Ледовое побоище, снимали жарким летом.

Вообще-то его зовут Ли Ляньцзэ. А поскольку для среднестатистического американца эта фамилия все равно что китайская головоломка, продюсеры и придумали Джета Ли (jet — в переводе с английского реактивный). Он, и правда, реактивен (даже в cвоих ответах), пятикратный абсолютный чемпион Китая по ушу и лучший, пожалуй, боец Голливуда. Подтянут, спортивен — хоть сейчас отправляй на Олимпиаду в Пекин.

В «Мумии-3» его герой, как обычно, много дерется. Правда, роль у Джета Ли на этот раз не совсем привычная — злобной, ожившей спустя несколько тысяч лет мумии императора, которая постоянно превращается то в трехголового Змея Горыныча, то в еще какого-нибудь монстра.

— А я нахожу в своем герое много положительного, — Джет Ли сразу пустился философствовать. — Он хотел мечом объединить страну: разве он был не прав? Вы знаете, с точки зрения буддизма, нет понятия хорошего и плохого. Все постоянно движется. Хороший меняется, плохой тоже меняется. На Ближнем Востоке воюют уже почти две тысячи лет. Кто там прав, кто не прав? Все зависит от точки зрения. Я люблю воду, вы любите вино. Что лучше — вода или вино?

Не забывайте про культурные, культурологические отличия. Разница все-таки очень сильна — хотя мир объединяется, становится ближе, но тем не менее. В американской культуре вы можете из-за интересов вашей жены или дочери пойти против закона и при этом останетесь хорошим человеком. А у нас, китайцев, наоборот. Даже если ваши побуждения самые благовидные, но вы выступаете против правительства, государства, да против тех же копов, вы все равно становитесь врагом и злодеем. Так что с нашей точки зрения большой вопрос, кто в этом фильме злодей.

— Почти половину фильма ваш герой ходит в своем ужасном «глиняном» гриме и при этом неплохо дерется. По-моему, это должно быть жутко неудобно?

— Для меня это был достаточно простой фильм: съемки экшн-сцен заняли всего пять дней, тогда как работа над китайскими фильмами о боевых искусствах порой занимает до 100 дней. Это было не сложнее, чем вам написать эту статью.

 

Перед началом работы над фильмом «Подсолнухи» в 1969 году продюсер предупредил Софи, что съемки буду проходить в Сибири. Узнав от специалистов, что это русская Сибирь – это очень холодное место, актриса захватила в дорогу целых пять шуб. Оказалось, что съемки проходили действительно в русской глубинке, но Тверская область летом – это далеко не такое заснеженное место, как представляется иностранцам. Итало-франко-советская мелодрама, которая получилась в результате, была очень популярна в Европе, но в нашей стране ее знают не так хорошо. Оказалось, что рассказ о судьбе простой итальянской женщины затронул несколько больных тем.

Каждый год в мире выходит как минимум один любопытный фильм про спорт, среди которых немало тех, что основаны на реальных событиях и биографиях атлетов.

И самое приятное здесь, что в этом жанре российскому кино есть где разгуляться, ведь и в СССР, и в современной России очень много успешных спортсменов. Победы и в целом судьбы многих из них достойны экранизации, поэтому в кинотеатрах появляются такие хиты как «Движение вверх» или «Легенда №17».

Давайте вспомним, каких спортсменов и спортсменок с мировым именем показывали в кино, и сравним с актёрами, которые их сыграли.

Критик я предвзятый. Чукотка, где разворачивается действие фильма, для меня не экзотика, а родина. Жизнь морских охотников мне тоже знакома не понаслышке. Предвзято отношусь и к отечественному кинематографу, в котором картинка полностью вытеснила смысл и историю. В общем, в «Китобое» всё совпало: фильм снят на Чукотке и о Чукотке и сняли его отечественные киношники. Ничего хорошего увидеть не ожидал и ожидания оправдались. К сожалению.

В 1979 году на экраны вышел детективный многосерийный фильм «Место встречи изменить нельзя». Он тут же приобрел бешеную популярность среди зрителей из-за блистательного актерского состава, острого сюжета и ярких диалогов. Интересно, что, когда по телевизору показывали очередную серию, по всей стране отмечалось снижение потребления воды — никто не хотел пропускать ни единого кадра. Со временем «Место встречи» по праву вошел в золотой фонд советского кинематографа.

© Место встречи изменить нельзя / Одесская киностудия

В 1984 году на экраны вышел фильм «Жестокий романс», который до сих пор пользуется большой популярностью у отечественных кинозрителей. Но мало кто знает, что режиссер Эльдар Рязанов не раз проклинал свое решение экранизировать русскую классику, а жители Костромы писали жалобы в местные органы власти с просьбой запретить съемки. Но это ничто по сравнению с тем, что актеры Никита Михалков и Андрей Мягков оказались на волоске от смерти. Неудивительно, что и у съемочной группы, и у местных жителей «Жестокий романс» оставил противоречивые чувства.

В поисках нового, более гуманного общества контркультурная революция берёт мир штурмом. В этой части трилогии мы оглядываемся назад и задаёмся вопросом как человечеству вообще удалось столько продержаться.

18 октября празднует свой 60-летний юбилей знаменитый американский актер, сценарист и режиссер, мастер боевых искусств Жан-Клод Ван Дамм. В 1990-х гг. каждый второй мальчишка на постсоветском пространстве мечтал быть похожим на актера, спортсмена и культуриста, который казался им настоящим суперменом. Правда, тогда они не знали, в каком состоянии их кумир снимался в сценах боев, и какую победу над самим собой ему предстояло одержать, чтобы не упасть на самое дно и не лишить себя жизни…

Многие наверняка помнят ставший культовым фильм «Крёстный отец», который был снят по одноимённому роману Марио Пьюзо, повествующему увлекательную историю о вымышленной семье Корлеоне. Но мало кто знает о том, что в этой франшизе за образами Марлона Брандо, Аль Пачино и других персонажей скрываются настоящие гангстеры, а также ряд событий, основанных на правдивых историях.

Подозрительные лица

The Usual Suspects, 1995, США/Германия, режиссер Брайан Сингер

Важная сцена этого детектива — знакомство сразу со всеми ключевыми персонажами, оптом. Ничего веселого там не подразумевалось и в помине, подозреваемые во время перекрестного допроса должны были быть мрачнее тучи (как на фото выше): они же в полиции, проходят по серьезному делу.

Тем менее наши герои начинают хохотать в процессе представления. Просто на площадке приключился всем конфузам конфуз: у Бенисио Дель Торо расстроился желудок и актер весь день пускал газы. Почему-то это всех развеселило, а режиссер решил оставить все как есть. Ведь мужики сразу стали казаться закаленными, им явно по хрен на всю эту полицию.

На это, как говорится, у них деньги есть!

В каменном веке кинематографа компьютерная графика была дорогим развлечением, и ее использовали только в самых крайних случаях, когда надо было изобразить взрыв помасштабнее или монстра пострашнее. Но сегодня практически не осталось жанра (не исключая даже байопики) куда бы компьютерные спецэффекты не нашли дорогу.

Разумеется, использование компьютерной графики вывело кино на новый уровень: инопланетян больше не нужно делать из папье-маше, а актеров подвешивать на тросах. Тем не менее иногда ею все же умудряются злоупотреблять.

Некоторые из них рядовой зритель даже мог не заметить во время просмотра. Но стоит только узнать, во сколько эти цифровые эффекты обошлись создателям, начинаешь сомневаться в их здравом смысле.

Главные герои фильмов и сериалов зачастую представляются нам идеальными. Но стоит посмотреть на их действия под другим углом, и все становится не столь однозначным. Например, Рэйчел из «Друзей» — абсолютная эгоистка, ее не волнуют чувства других людей, даже близких. Или же Ной из «Дневников памяти», который без зазрения совести использует окружающих в своих интересах.

Роза — «Титаник»

Тема рыцарей и Средних веков, пожалуй, остаётся одной из самых популярных в киноиндустрии. Вот только любой, кто является историком или хотя бы интересуется прошлым, сразу скажет, что изображение средневековой реальности в фильмах и сериалах таково, что наталкивает на мысль, будто сценаристы совсем не вникали в эпоху, о которой написали. Особенно это касается изображения военных действий: то на поле битвы дуэль внезапно происходит, то европейские бойцы азиатским оружием дерутся.

Наступает ночь, и поближе к мониторам подтягиваются любители сериалов. Надевают любимую пижаму, устраиваются поудобнее и предвкушают лихо закрученный сюжет и классную актерскую игру. Только порой так увлекаются, что жмут на паузу только на рассвете.

Все существа, большие и малые

© All Creatures Great and Small / Playground Entertainment

Из-за коронавируса жизнь в киноиндустрии немного замедлилась, но студии продолжают радовать людей премьерами, хоть в этом году их пока что появилось чуть меньше, чем обычно. Но у нас ещё есть поводы сходить в кинотеатр в 2020 году — на 17 декабря запланирована премьера фильма «Дюна».

Экранизацию романа Фрэнка Герберта снял Дени Вильнёв, а главные роли достались Тимоти Шаламе, Зендее, Джейсону Момоа, Хавьеру Бардему и другим актёрам разной степени знаменитости. Чтобы подогреть интерес зрителей к премьере, студия Warner Bros. Pictures выпустила трейлер, который показал «Дюну» в действии.

Список лучшего кино про роботов показывает, что их популяция крайне разнообразна: роботы-убийцы, роботы-садовники, секс-роботы и мимими-роботы для детей и домохозяек. Расизма в отношении роботов в кино явно не наблюдается! Но тогда почему им не дают «Оскара»?

Мы расположим фильмы в хронологическом порядке, так как прогресс экранной робототехники наблюдать само по себе увлекательно!

Метрополис

В эпоху чрезвычайной популярности космической темы во всем мире — а если точнее, 14 апреля 1962 года, через год после полета Гагарина в космос — состоялась премьера художественного фильма, который стал вехой во всей мировой кинофантастике. В фильме рассказывалось о совместной советско-американской экспедиции на Венеру. Речь идет о фильме Павла Клушанцева «Планета бурь».

Повесть «Женщина по средам», по мотивам которой в 1999 году снят фильм «Ворошиловский стрелок», написал писатель Виктор Пронин. В книге и кино мстителем выступал ветеран Великой Отечественной войны, отстреливавший насильников внучки из снайперской винтовки. Однако у этого персонажа есть реальный прототип. Он был простой советский парень. Звали его Дмитрий Данилов, и мстил он за свою девушку.

16 августа исполняется 86 лет знаменитому французскому актеру Пьеру Ришару. Пик его популярности пришелся на 1970-1980-е гг., когда на экраны вышли фильмы «Высокий блондин в черном ботинке», «Игрушка», «Невезучие», «Укол зонтиком». Все комедии с участием Пьера Ришара пользовались у советских зрителей невероятной популярностью, но после распада СССР в кинотеатрах появились совсем другие герои, а о французском актере надолго забыли. Как сложилась его судьба после триумфального взлета, и чем он занимается в наши дни – далее в обзоре.

Рассказываем все важное и интересное о фильме 1990 года. То, что смогли вспомнить. Надеемся, что это не ложные воспоминания.

1. Марсианский хроникёр

В 1966 году в журнале The Magazine of Fantasy & Science Fiction был опубликован рассказ Филипа Дика «Мы вам всё припомним». Наверное, самое параноидальное из всех произведений этого писателя. А Филип Дик знал толк в паранойе — как раз в это время его душевная болезнь стала прогрессировать, Дик был даже убежден, что его собственная жена Энн следит за ним и планирует убить. Убить его она не успела — они вовремя развелись.

7 августа исполняется 45 лет знаменитой американской актрисе и модели, обладательнице премии «Оскар» Шарлиз Терон. Сегодня она – всемирно известная звезда Голливуда, ее называют воплощением изысканности, красоты и стиля, она часто бросает вызов самой себе и не боится идти на смелые эксперименты с собственной внешностью. Но немногие знают о том, что добиться высот она смогла благодаря тому, что еще в детстве пережила страшные события, которые, с одной стороны, закалили ее характер и научили не бояться трудностей, а с другой – помешали создать семью...

Фильмы о людях, оказавшихся в экстремальных условиях, режиссёры всегда снимают с особым азартом и увлечением. Списки картин на эту тему пополняются ежегодно. Самыми интересными для зрителя являются киноленты, сюжет которых основан на реальных событиях. Герои подобных историй из-за стечения обстоятельств оказываются вовлечены в настоящий триллер с непредсказуемым исходом. Эти люди, бросившие вызов дикой природе или случайно попавшие под удар разбушевавшейся стихии, смогли достойно пройти испытания благодаря силе духа и стойкости.

Картины именно о таких смельчаках всегда имеют высокий рейтинг и пользуются заслуженной популярностью. Представляем топ-10 лучших фильмов про выживание, в которых тест на прочность проходит далеко не каждый герой.

В сценарии фильма «Гостья из будущего» были сцены и герои, которые в итоге не попали в картину по разным причинам. Главный оператор фильма Сергей Онуфриев открыл завесу, что мы могли бы ещё увидеть в любимом фильме.

Французская фантастическая лента «Пятый элемент» попала на большие экраны в 1997 году. В прокате картина выступила неплохо, но все-таки студия рассчитывала на гораздо большее имея у себя на руках звезду первой величины. Главные роли сыграли Брюс Уиллис, Милла Йовович, Гари Олдман, Иэн Холм, Крис Такер и Люк Перри. Поставил фильм режиссер Люк Бессон, ответственный за фильмы «Леон», «Подземка» и «Люси».

30 лет назад, 13 июля 1990 г. состоялась премьера фильма «Призрак» («Привидение») с Патриком Суэйзи, Деми Мур и Вупи Голдберг в главных ролях. Этот фильм имел невероятный успех не только в американском, но и в мировом прокате, и был признан одной из лучших мелодрам конца ХХ в. Почему Брюс Уиллис отказался сниматься в «Призраке» вместе со своей женой, и о ком думал Патрик Суэйзи в момент поцелуя с Деми Мур – далее в обзоре.

В России можно найти много уникальных и интересных мест, созданных не только природой, но и руками человека. Например, в Псковской области есть деревушка с одной характерной особенностью. Она вообще никогда не имела жильцов, хотя активные действия в ней и происходили.

История о том, как композитор работал музыкальным негром, а вестерны освободили его из рабства.

С начала пятидесятых годов уроженец великого города Рима Эннио Морриконе зарабатывал самой рутинной работой. Писал под заказ мелодии для заставок радио и ТВ, помогал аранжировать популярные шлягеры. В свободное время баловался авангардом и творческим ростом.

Раскрученные итальянские композиторы привыкли нанимать Морриконе в качестве «музыкального негра» — он сочинял им мелодии и аранжировки, которые они продавали от своего имени.

Которые лучше видеть, чем не видеть. Мы их расставили по порядку — первыми пустили те, что послабее, а далее нагнетали, нагнетали и нагнетали.

Сразу предупреждаем, что в наш список не попадают постапокалиптические киноленты про зомби. Мы их, конечно, ценим, и многие из них постапокалипичны настолько, что постапокалиптичнее некуда. Но все же оставим зомби для зомби, а сами посмотрим на те фильмы, где человечество борется за выживание после ядерных войн, экологических катастроф и жутких эпидемий. Или не борется, а смирилось, легло, ждет прихода старухи с косой.

Отождествление видов существ, действовавших в этой опупее, с национальностями — несомненно. Особенно ярко это видно не в литературном первоисточнике, а в экранизации, и представляет большой культурологический интерес с точки зрения препарирования современных западноевропейских штампов и предрассудков.

В начале 1990-х гг., когда на экраны вышел один из самых популярных рождественских фильмов «Один дома», на 10-летнего Маколея Калкина обрушилась мировая слава. Тогда его называли самым любимым ребенком планеты, очаровавшим все страны и континенты. Однако впереди юного актера ожидало падение, которое было еще более стремительным, чем взлет. В этом году Калкину исполнится 40 лет, и он мог бы сказать, что успел за это время прожить как минимум две жизни. Очутившись однажды на самом дне, он пытался покончить с собой, но после этого смог начать все с нуля…

Речь – это живой, многослойный инструмент. Тонкие оттенки смыслов, понятные носителям языка без дополнительных объяснений, могут теряться или искажаться при трансляции, как бы ни старались переводчики. Иногда из-за желания передать сущность понятия как можно точнее, возникают забавные вариации. Так, например, боевик «Die Hard» стал негласным чемпионом по интерпретациям названия: В Финляндии его перевели как «Через мой труп», в Польше – «Стеклянная западня», в Германии – «Умри медленно», в Испании – «Хрустальные джунгли», в Венгрии – «Отдай свою жизнь подороже» а в Италии – «Кристальная ловушка». У нас фильм известен как «Крепкий орешек».

Южноафриканская приключенческая комедия попала на большие экраны в 1980 году. При своем небольшом бюджете лента стала большим хитом мирового проката. Главные роли сыграли Никсау, Сандра Принслу, Мариус Вейерс, Лоу Вервей, Майкл Тис и Ник Де Ягер. Поставил картину Джейми Юйс, который ответственен и за сиквел, который вышел в 1988 году.

Если вы хотите посмотреть действительно хорошее кино, практически эталонное, как нужно снимать – не включайте «шидэвры» последних лет, а найдите полную версию «17 мгновений весны».
Не раскрашенную, упаси боже.

Драму Сергея Бондарчука по одноименному рассказу Михаила Шолохова сегодня называют одним из лучших советских фильмов о войне. А когда в конце 1950-х гг. режиссер-дебютант заявил о намерении снять этот фильм, эта идея вызвала сомнения и у руководства «Мосфильма», и у самого писателя. Почему Шолохов не верил в то, что Бондарчук справится и с режиссурой, и с исполнением главной роли, и как сложилась судьба юного актера, сыгравшего беспризорника Ванюшу – далее в обзоре.

Ровно 20 лет тому назад впервые вышел на широкие экраны исторический широкомасштабный блокбастер Ридли Скотта «Гладиатор». Картина, изначально обреченная на провал, созданная практически без сценария и в мировом прокате собравшая без малого пол миллиарда долларов, была представлена в семи номинациях на престижную премию «Оскар», получив при этом пять заветных статуэток; а также удостоилась «Золотого глобуса» в главной номинации, пяти премий BAFTA, включая приз зрительских симпатий и многих других наград. О том, как снималась кинолента, что осталось за кадром, о великолепном актерском составе, а также о продолжении блокбастера, которое режиссер намерен снять в ближайшем будущем, далее — в нашем обзоре.

В 1984 году, в золотую эпоху фильмов про резню тинейджеров, мы познакомились с Фредди Крюгером — лучшим в мире резчиком по тинейджерам!

Пролог

В конце 70-х — начале 80-х годов в Америке расцвел не совсем уж и новый поджанр хоррора, так называемый «слэшер», то есть фильмы про резню и кромсание. Но конкретно у данного течения были свои строгие границы, к тем слэшерам нельзя было причислить типовой фильм про маньяка, требовалось соблюдать некоторые условности. Во-первых, жертва всегда молодежь. Во-вторых, молодежь слегка распущенная и гулящая. В-третьих, герой (как правило, даже героиня) с самым чистым морально-этическим обликом доживает до финала картины.

Скачать

Вынужденные каникулы из-за пандемии коронавируса продолжаются во всём мире. А это значит, что можно провести время с пользой, заняться делами, долго ждущими своей очереди из-за нехватки времени или посмотреть фильмы, события в которых развиваются по сценарию, отчаянно напоминающему сегодняшний день. Впрочем, насколько схожи представления режиссёров об эпидемиях и реалии нашего времени, можно понять, лишь познакомившись с картинами из нашей сегодняшней подборки.

Чем заняться на карантине? Есть масса занятий! Кто-то предаётся скуке, поеданию вкусняшек и просмотру сериалов. Некоторые хотят провести это время как можно более продуктивно: уборка, спорт, образовательные курсы. Но есть и те, кто включает свою фантазию на максимум, как Фанни и Норберт, которые воссоздают кадры из фильмов!

Всем тем, кто когда-либо пытался приобщить своих родителей к знаменитым кинофраншизам, посвящается! Пользователь Твиттера под ником Barnsium создал тред, где рассказал, как его мама называет персонажей «Звёздных войн». Нет, она не называет их их именами, так как не может всех запомнить (что и не мудрено, ведь в «ЗВ» очень много важных персонажей) и поэтому кличет их, исходя из своих сиюминутных ассоциаций с обликом героя или тем актёром, который его играет.